Tout récit mémorable naît d’une vision claire, puis s’affine au fil d’un travail de précision. Qu’il s’agisse d’un Scénariste ou d’un Script doctor, la mission demeure: transformer une idée brute en expérience émotionnelle cohérente et intense.
Deux métiers, une même ambition
Scénariste — Architecte du récit, il conçoit l’univers, structure les actes, dessine les personnages et écrit les dialogues. Il est la voix originelle du projet.
Script doctor — Chirurgien du texte, il analyse ce qui ne fonctionne pas (structure, rythme, arcs, dialogues) et propose des diagnostics argumentés, des réécritures ciblées et des solutions concrètes.
La trajectoire d’un scénario solide
-
Concept et logline — Clarifier l’idée en une phrase à enjeu clair et promesse de ton.
-
Personnages — Définir désir, besoin, faille, antagonisme et transformation.
-
Structure — Poser l’incident déclencheur, les points de bascule, midpoint, crise et résolution.
-
Séquencier et scènes — Construire la progression dramatique et l’escalade des conflits.
-
Dialogues — Subtexte, voix singulière, économie et impact émotionnel.
-
Réécritures — Itérations guidées par des objectifs mesurables (rythme, clarté, tension).
-
Lecture à voix haute — Table read pour tester fluidité et musicalité.
Quand faire appel à un Script doctor ?
- Le récit stagne après l’acte I ou s’effondre au midpoint.
- Le protagoniste manque d’agentivité ou la motivation reste floue.
- Les enjeux émotionnels ne montent pas en puissance.
- Les dialogues expliquent au lieu de révéler.
- Le ton oscille sans cohérence entre comédie, drame, thriller.
- Durée excessive ou densité insuffisante par acte.
Livrables concrets
- Notes de diagnostic structurées (forces, risques, priorités).
- Plan de réécriture par objectifs (structure, arcs, scènes clés).
- Réécritures ciblées: scènes, dialogues, transitions, beats.
- Références de ton et propositions de comparables marché.
Erreurs fréquentes à éliminer
- Protagoniste passif et antagonisme abstrait.
- Exposition frontale sans conflit présent.
- Promesse de genre non tenue dans l’acte II.
- Arcs secondaires qui parasitent l’arc principal.
- Finale sans coût réel ni choix irréversible.
Outils et méthodes utiles
- Cartes de scènes et beat sheets pour visualiser l’escalade.
- Tableaux de suivi: objectif de scène, conflit, tournant, conséquence.
- Lectures tests ciblées (ton, clarté, empathie, suspense).
- Mesures de rythme: pages/beat, longueur moyenne de scène, densité d’actions.
FAQ
Quelle est la différence entre Scénariste et Script doctor ?
Le premier crée et écrit l’œuvre; le second intervient pour diagnostiquer et optimiser un texte existant, sans nécessairement en être l’auteur initial.
Combien de temps pour un long métrage prêt à lire ?
De 8 à 16 semaines pour un premier jet sérieux; 4 à 8 semaines supplémentaires pour des réécritures encadrées.
Qui détient les droits ?
Le Scénariste conserve les droits d’auteur, sauf cession contractuelle; le Script doctor est rémunéré pour une prestation de service.
Un Script doctor est-il crédité ?
Selon l’étendue de son intervention: «consultant au scénario», «réécritures», ou non crédité si mandat limité.
Que doit contenir un dossier pour producteur ?
Logline, synopsis 1-2 pages, note d’intention, fiche personnages, comparables, ton visuel, statut du script, calendrier et besoins de développement.
En conclusion
Qu’il s’agisse de vision originelle ou de chirurgie narrative, l’alliance entre Scénariste et Script doctor maximise la clarté, l’émotion et la désirabilité d’un projet face aux lecteurs, comédiens et financeurs.

